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三地艺术团 齐齐谈匠心

河北新闻网 2019-07-22 14:54

三地艺术团 齐齐谈匠心

加藤嘉一

三地艺术团 齐齐谈匠心

胡智荣

三地艺术团 齐齐谈匠心

周强

三地艺术团 齐齐谈匠心

   “要成为鼓童的成员,必须经历为期两年的艰苦训练。青年聚集在一所废弃学校里,日复一日接受培训。” ——太鼓

三地艺术团 齐齐谈匠心

“我们共约切掉了227600个洋葱、45520个黄瓜,364160个包菜,227600个胡萝卜。” ——乱打秀

三地艺术团 齐齐谈匠心

   “制作狮头有四大工序,细分的话,可以分出300多道小工序,1300多个节点。匠人要不断地用尺子去比对,再用眼睛去衡量。” ——黎家狮

   为响应亚洲文明对话大会提出的“深化文明交流互鉴”号召,7月15日,由广州市人民政府新闻办公室主办、正佳集团承办的“初心 匠心”中日韩文化交流故事会在广州举行。

   故事会上,包括日本传统太鼓乐团、韩国乱打秀团队和广州歌舞剧院舞剧《醒·狮》艺术家在内的来自中日韩三国各界嘉宾等,用亲身经历,讲述在艺术创作、文化交流道路上“初心 匠心”的故事,展示中日韩传统艺术文化的魅力,推动三国文明交流互鉴,促进中日韩民间友好交流交往。

   文/广州日报全媒体记者申卉、张姝泓

   图/广州日报全媒体记者骆昌威

   匠心对谈

   日本太鼓:

   “苦行僧”式修炼以保纯粹美感

   日本国宝级太鼓乐团鼓童Kodo除了在昨晚的故事会惊艳登场,他们还将于今明两天,在广州大剧院为市民带来由歌舞伎“人间国宝”坂东玉三郎指导的鼓乐表演《螺旋》。

   鼓童成员住吉佑太说,在太鼓艺术中,表演者被称作“鼓童”,是因为在日语里,“鼓童”(Kodo)指胎儿在母腹中听到第一声,“童”为赤子之意,即以赤子之心擂鼓,给人以震撼。住吉佑太的前辈们也是如此践行。1971年,一群血气方刚的年轻人远离繁华都市,来到位于日本海的佐渡岛上,开始致力于日本传统太鼓的表演和研究,开始了斯巴达克式的严格训练,保持匠心,终于为日本这一流传至今、生动活泼的艺术形式,开辟新的天地。

   除了音乐创作,鼓童也建立了极其严格的作息与训练体系。正是“苦行僧”式的生活,让他们的灵魂与音乐都保持着纯粹的美感。住吉佑太分享道,鼓童采用了一种“研修所”式的培训体系,以确保多年传承的技艺及精神能传递给后人。“要成为鼓童的成员,必须经历为期两年的艰苦训练。大约20名青年男女聚集在佐渡岛的一所废弃初中学校里,日复一日接受培训。”在他看来,生活在如此恶劣的环境中,一些已被现代人遗忘的感官本能会不断精进。

   如今,鼓童的音乐在不断成长,融入鲜活的元素,并与世界各地的艺术家合作。“鼓起源于非洲,后经过丝绸之路传到中国,又一路传到日本等国家。如今,太鼓表演也融合了很多韩国打击乐的元素。” 随着中日韩等国家之间的艺术频繁交流,他希望,以后有更多机会能有表演上的合作。他举例,在2002年,鼓童加入了张艺谋导演的《英雄》电影音乐创作。

   韩国乱打秀:

   首个百老汇舞台的亚洲无声喜剧

   当拿着锅碗瓢盆的韩国乱打秀团队刚在舞台亮相,就博得现场观众的一阵笑声。也许对于广州市民来说,这个来自韩国的文化名片不是那么熟悉,事实上,《乱打秀》成为第一个登上百老汇舞台的亚洲无声喜剧。

   虽说是“烹小鲜”——在舞台上,与演员们打交道的是黄瓜、卷心菜、胡萝卜等蔬菜,但他们却以此为艺术,砧板作鼓、菜刀作槌。正佳光迈传媒总经理崔容硕坦言,直到上世纪90年代,亚洲戏剧都一直无法融入西方舞台,于是,他们决定做一台有代表性的亚洲戏剧,将东方元素传播到全世界。“这是一个很艰难的过程,因为没有任何前车之鉴”,在创作过程中,他们也融入广州的饮食文化元素。“无言剧的表现方式解决了文化传播障碍,反复打磨融合亚洲元素,让观看的每一个人都能开心、震撼,为此《乱打秀》诞生了。”

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